我都忘记了这部电影到底是黑白的，还是彩色的。
虽然离我看完这部电影，才仅仅过去一分钟的时间。不是记忆力只有这一分钟的长度，只是影片内容的真实冷酷盖过了画面上的一些表现手法，色彩，远镜头，近镜头，甚至连演员也会被你忘记，你只记得巴西，里约热内卢，贫民窟，暴力，犯罪，未成年人，枪声枪声还是枪声。
《上帝之城》，巴西电影，2002年在法国上映。不是纪录片，然而看下来，却给人一种纪录片式的真实感。看了这部电影，你会很庆幸我们生活在一个实行枪支管制的国度。在电影里，就连几岁的小孩子腰里都可能别着一支枪，随时可以掏出来杀人，或者被杀。影片似乎陷入了一种恶的循环，年轻的罪犯取代老一辈的罪犯，然后会有更年轻的罪犯来继续取代。香港电影《古惑仔》差不多也是如此，和《古惑仔》不同的是，《古惑仔》里始终被一种浓浓的江湖义气弥漫，这部电影里却只剩下生理性的生存，以及生理性的犯罪和杀戮。在那些刚刚十几岁，却已经有了十年犯罪经历的少年眼神中，你甚至连一种许多电影里都有的“黑帮义气”都看不到。
没有感动，从一开始这就不是一部要让你感动的影片。影片有个桥段是达汀荷带着一帮子人收拾一群少年，其中有个顶多有六七岁的孩子被围住。像是猫戏老鼠一样，达汀荷朝着这个孩子的脚趾头开枪，然后在他和他的另一个同伴中必须性地选择一个打死。那个时候，我们会想到，这还是个孩子。可是后来，当我们看到这个孩子又像是什么也没发生过一样投靠达汀荷，并且特别高兴地拿着达汀荷发给自己的枪朝天上开了一枪的时候，我们发现，在这样的世界中，将只剩下暂时的生存。没有永恒，这个孩子的快乐是暂时的，班尼的恋情是暂时的，班尼和达汀荷的兄弟情是暂时的，甚至连达汀荷也是暂时的。
除了警察，影片镜头几乎摈弃了所有的成人世界。当影片以这样选择性的撕裂感给观众呈现的时候，让我们仿佛身处噩梦之中，想要醒来，却又怕发现醒来之后发现这一切都是真的。没有对个体的批判或者愤怒，就是行为方式最坏的达汀荷，你也感觉不到导演对他的谴责。在导演和编剧看来，社会环境才是恶之源，个体的恶反而成了可以冷静叙事、甚至是可以理解的寄生。
一只从刀尖下逃跑的鸡，一场追逐，片尾又回到了开头。这是我见过的最像艺术品的倒叙拍摄方式，像是一本黑白相册轻轻合上。而高潮，才刚刚开始。在导演最冷峻的拍摄风格中，巴斯卡普或许是影片中唯一的希望。在混沌中，同样身处“上帝之城”的这个男孩，没有跟着自己的哥哥，还有身边的伙伴一起走上黑社会的道路，却一心想要当个摄影师。
没人会想到，为什么会把这样的贫民窟叫做“上帝之城”？是上帝遗忘了城市？还是城市遗忘了上帝？而巴斯卡普，他像是“上帝之城”的旁观者，也像是人生的叙述者，一不小心，成了影片中离上帝最近的人。