作者文章归档：吴永红
摄影构图多种多样，是摄影者在掌握摄影构图基本知识后，结合个人审美进行画面经营的过程。封闭式构图作为形状构图的内容，如何进行理解，有什么样的作用呢？
简单来说，封闭式构图就是指利用虚拟框架，将被摄体完整控制在画面中，并运用空间角度，色彩以及光线对框架内的画面进行重新排序。
封闭式构图追求的是画面内部的完整与统一，均衡与和谐的视觉效果，这种构图方式在风光、静物、人像等题材拍摄中经常被用到。
1、明确主体在画面中的位置
采用封闭式构图进行拍摄时，不论是哪种拍摄题材，都建议将主体安排在画面中心或四个黄金...
摄影画面经营直接体现摄影者对摄影基础知识的掌握，体现着摄影者的审美，在摄影创作中，想要摄影画面完美，要学会利用背景去表现意境。
背景是画面中主体后面的所有景物，在画面中可以渲染、衬托主体。
1、有助于点明主体事物所处的地点地域、时代特点、季节特点。
2、利用背景可以点明、深化、丰富主题，反应画面人物的工作特点，说明主体事物发生的原因。
3、通过背景丰富画面，加强画面内容的真情实感。
在画面的形式上，还可以利用背景和主体影调、色调的对比，虚实对比，从而突出主体，强化主题。
掌握了解摄影基础知识，有利于摄影者创作出有支撑的摄影作品。对于摄影人来说，了解主体，并突出主体，是每张照片的必需。
主体是照片中的主要表现对象，主体在照片中统领全局，是照片中的焦点所在。主体是画面主体思想的重要体现者，在画面中起到主导作用，是吸引摄影者进行艺术创作的主要因素。
简要来说，主体有两个作用，其一表达内容，其二，充当照片结构的中心。
1、利用九宫格构图法
九宫格构图法是把画面分为9个面积相同的方格，主体的位置防止在中间的4个交叉点上，这4个位置非常接近黄金...
在全民拍照的时代，人人都能够借助数码设备定格一张图片。拍出一张图片并不难，只需要掌握数码设备的使用方法即可，但拍出优秀的摄影作品，则需要摄影人充分发挥所学所想，用审美的思维去创作去定格画面了。
提高摄影审美能力不是一蹴而就的，它和摄影人本身所具备的审美有关，在后天的学习中，有这系统的知识体系亦是十分重要。提高摄影审美能力，摄影人切记”闭门造车“，可以借鉴摄影大师成长经历进行自我审美能力提高的规划。
系统提高审美能力，是拍出优秀作品的创作源泉。
赵许生摄影实战营以摄影的美学为摄影的核心理...
全民摄影的时代，不论你是借助照相机还是手机，都应该了解摄影的基础知识，深刻理解什么是摄影构图，培养构图所需思维去经营画面。
作为一门视觉造型艺术，摄影在一定程度上可以说成“看”的艺术。艺术的“母亲”是人的眼睛。摄影者在理解摄影构图时，可以将摄影构图的实质表现出来，通过对空间创造性地把握和表现，将视觉与知觉的思维活动紧密结合到一起。
摄影构图是摄影者对空间中的形象进行捕捉、选择并加以重新组织、构造的过程，这不单单是画面的经营构成，而应该是一种视觉思维的过...
摄影，已然成为亲民的艺术。在全民拍照的时代，如何把照片拍美，需要摄影者用摄影艺术的思维去创作。不论你是摄影爱好者还是摄影从业者，都需要用摄影思维去创作。2019年学习摄影，摄影者不妨通过系统的摄影课程来提升理论知识，跟着摄影大师实战学习拍摄技巧，是每个摄影人稳步快速提升之路。
一、摄影基础知识
1、照相机的结构和原理
2、照相机的机身与镜头的作用
3、快门速度和光圈的辩证关系
4、光圈和快门速度的曝光组合
5、感光度与光圈速度的关系
6、传统时代的色温和数码时代的白平衡
二、光线的认识和应用
1、光线的概念
2、...
在摄影创作中，不论摄影者采用哪样的构图方式，都是为了更好的表现主题，通过摄影画面传达给观者身临其境的感受。
主题是摄影作品的灵魂，确定主题的过程也是摄影者有强烈创作欲望和创作冲动的过程。摄影者在进行创作时，要明确主题与构图的关系。
主题是属于思想性的东西，它来源于生活，不是凭空捏造出来的。摄影照片体现着摄影者对生活的感受、思索和领悟，体现着拍摄者的素养、性格、情趣等等。
想要作品体现的主题与别人不同，或者更有深度，摄影者还需要有意识的在日常生活中多观察，多思考，多积累，在平凡的事物中找到不平凡的定西，在不同凡的东西中找到平凡...
摄影，一个需要依托图像展现的艺术形式。虽然从最终展现层次上来看，摄影是拍的艺术，其实并不然，摄影是创造的艺术。想要拍出优秀的摄影作品，需要摄影者全面学习摄影理论知识，它是摄影者拍出有深度有灵活的作品的前提。
1、学习摄影基础知识。照相机的结构和原理、照相机的机身与镜头的作用、快门速度和光圈的辩证关系、光圈和快门速度的曝光组合、感光度与光圈速度的关系、传统时代的色温和数码时代的白平衡。
2、对光线掌握并能够熟练运用。光的画，影的歌。摄影者要掌握基本的光线知识。光线是摄影的灵魂，通过学习光线的概念、光线的性质、光线的方向、光线的角度、...
越拍越有意思的摄影离不开摄影人不断的钻研学习。在摄影创作中，摄影者想要增强画面的冲击力，不妨利用对比创作手法来实现。通过对比，可以更加凸显主体及其特征点，增强视觉冲击力和感染力。
有差异才会有对比，摄影者在使用对比手法进行创作前，要观察拍摄事物的差异性，并能够灵活运用到摄影画面中去。
拍摄较为平常的摄影画面时，不妨运用大小对比的手法，在画面中安排两个或两个以上形似但大小差异较大的同一物体，来突出主体，增加对比。
虚实结合，突出主体。摄影创作者在进行创作时可以根据需要将前景或背景进行虚...
摄影不是一时激动，也不是看见美景就拍，它是一种沉淀，一种琢磨，摄影照片体现着摄影人的思想和审美。在进行摄影拍摄时，为了能让观者有身临其境的感受，摄影者在构图时不妨强调构图元素中的质感。
质感可以理解为物体的表现结构感，摄影者通过摄影作品将其表现出来。不同的质感带给人不同的感受，物体或光滑、坚硬或柔软、透亮或浑浊等等。
在摄影创作中，质感的表现有利于增强画面的真实性，调动观者的知觉和感受，与观者互动。看到摄影画面就如同触摸到实际物体一样。
胶卷有其特有的质感。较粗颗粒组成的胶片对光线的敏感度高，一些高感光...