附：  古诗词吟唱

上世纪初，新学逐渐取代私塾，小学生不再是只背古文，还有了音体美等课程。初期的新学校与音乐课用的校园歌曲，已不是私塾老先生怪腔调的古文古诗词吟唱，而是一种新气息流行歌曲，被叫做学堂歌。内容多是励志向上的，形式是通俗易于上口的，与现在的校园歌曲或流行歌曲、通俗歌曲特色也有些不同。

当时出名学堂歌曲作者，有刘半农和语文大师赵元任、李叔同（弘一大师）等。赵元任首先用西方物理与音乐理论，科学通俗的说明了汉语的四声五声的字调现象，弥补了《康熙字典》也没有说清楚四声的缺点。《康熙字典》对四声的解说是含糊片面的，它说 “平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强。去声分明哀去远，入声短促急收藏”。赵元任揭示四声的不同是字音的频率与起伏旋律的不同，可用乐谱来描述，他第一个根据西方音乐的五线谱用五条横线来表示音的高低，画出平上去入各调从哪一线升降到哪一条线的四声谱，揭穿了四声神秘的面纱，显露出了科学的真容。

    李叔同的的歌曲“长亭外，古道边，芳草碧连天……夕阳山外山”，是当时有名的学堂歌曲代表作。他是变化利用一首外国民歌的旋律，填入古词式的歌词。天津出生的他，严格遵从古诗词平仄格律，使歌词的北方话四声旋律，与外国歌曲的旋律有很多相当谐和的片段。若用普通话边揣摸边慢读“古道边，芳草碧连天……夕阳山外山”，就可以感觉到字的四声高低起伏旋律，与乐谱高低起伏的旋律有很多一致的起伏。词与曲有较多旋律起伏谐和的歌曲，可以叫吟唱曲。古诗词的朗读与吟诵的细微差别之一就是说与接近唱的差别，吟诵是把读字用的某种方言腔调旋律起伏幅度加大和拖长与加点变调近似歌曲。类似于各地方的说唱曲艺的特色，也是各地方戏曲相互区别的特色之一。如黄梅戏唱腔中有较多与安徵话腔调谐和的片段，川戏唱腔有较多与四川话腔调谐和的片段。

曲与语调谐和较多的可以叫吟唱曲，也就是说吟唱曲的一个特点是，其旋律与某种语言的语调起伏旋律有较多片段的谐和对应关系，带有说唱调的意味。这也是各种地方曲艺戏曲相互区别的一个方面。这里以李白过三峡的《早发白帝城》一诗为例，来看一下吟唱曲情况。李白的幼年与少年时期是在四川，可能他是用的四川话吟哦构思出这千古名诗，这里的渔樵对唱《早发白帝城》就是有川音意味的吟唱曲。 
      全国知名的歌曲《太阳出来喜洋洋》虽说是川东民歌，但与原生态的民歌曲调还有一些不同，实际是由川东或重庆市一带流行的山歌调或锣儿调加工成的通俗歌曲。以前川东农民薅秧挞谷放牛砍柴时常唱这种调，两个七字句加上帮腔为一段，歌词是些传统情歌或即兴顺口溜，曲调随每一段的词字语调有所变化而不是每段一样。而现在流行的《太阳出来喜洋洋》的几段樵夫上山砍柴词，都是同一个曲调。如两段头一句的开头的“太阳、这山”中的“阳、山”二字，普通话中分别是调较高的阳平与阴平声，在这歌曲中是用的这曲中最高的谱音。但很多普通话的阳平声字在四川话语调中是音最低的，如“阳、山”二字中的“山”字在四川话四声中与普通话一样是最高的，但其中阳平声的“阳”字的语调在四川话四声中却是最低的，四川山民的“太阳出来”唱法中就可能把“阳”字唱得不那么高。
          
    如这“高扬转降”四字的四声谱可以看出，“高”在普通话和四川话四声中都是音最高的高平调。“扬”在普通话四声中是音高排名第二的阳平声，有上旋的旋律。而在四川话四声中“扬”是音最低的，是没有升降旋律的平音或略有下旋。“转”在普话通四声中是音最低的，且是先降后升的降升调旋律。而“转”在四川话中几乎没有旋转音，而且不是最低音。“降”在普通话四声中是有下旋的旋律的降调，而在四川话四声中“降jiang”音不降而且还可能是有微升的上旋音，在发jiang音过程中发ang的音可以与发j音差不多高或略高。