2009年底，“爱朵女孩（Idol  girls）”宣布成立。这个由九个青春靓丽的女孩组成的多人组合。她们分别是张薰元、李佳遥、李雨晴、曾惜、陆丹蓝、唐小雅、王晶、宋翊菲、索菲亚。

在不到半年的时间里转战大江南北，频频出现在各地电视台综艺节目以及各种现场演出中，迅速开始大张旗鼓的宣传之旅。在中国整个流行音乐并不景气的大环境下，多数文化公司或转型投身数字领域，或围绕一两个成名艺人进行经济运作，以如此手笔来包装和推出新人的方式反倒显的反常了。然而“爱朵文化”不但逆流而上，而且号称在五年之内要超过“华谊兄弟”。一方是创业板上市的业界大佬，一方是名不见经传的小公司，这样的对比绝对不在一个重量级上。“爱朵文化”真的是痴人说梦吗？它的自信源自何方？对此，“爱朵文化”总裁张志远表示，要依靠不同的商业模式另辟蹊径。

把“杰尼斯”复制到中国

众所周之，迪斯尼依靠的是虚拟的卡通偶像，而把这种模式运用到真人身上的成功范例也有不少，最典型的当属日本的杰尼斯事务所。

杰尼斯事务所已经有30年的历史，垄断了日本将近一半当红男性偶像，大家熟悉的木村拓哉就出自杰尼斯门下。如今在日本，杰尼斯每年要为观众奉献超过200场音乐会、舞台剧等演出。有三分之一的日剧和三分之一的综艺节目男主角都由杰尼斯旗下艺人担任。

杰尼斯事务所是一个名副其实的造星工厂，它的明星生产线不断地制造出偶像。每年杰尼斯都会从数以万计的日本小男孩中选取200名左右具有潜力的候选人，然后花大量财力和时间对他们进行漫长而严格的培训，包括唱歌、舞蹈、器乐演奏、形体表演、魔术、主持、节目制作、新闻采编等。经过10年左右的“魔鬼培训”，他们都成为各方面的全才，具备了成为偶像的实力。但最终能从“小杰尼斯”中脱颖而出的，也仅仅几人而已。

当这些男孩被锻造成偶像之后，很快就会进入公司的盈利系统。杰尼斯的盈利模式包括粉丝俱乐部会费、演唱会、舞台剧门票、相关产品、书籍、学年历，CD、代言广告、甚至有运动会和海外旅游团。艺人通过这些途径为公司赚回真金白银。杰尼斯事务所有着全国最大的会员制俱乐部，拥有将近100万人的会员。每年单是日本的中年妇女为木村拓哉缴纳的会费就达到好几亿日元。

国内的本山传媒也是类似的例子。赵本山依靠巨大的号召力，将业务扩展到剧场演出、电视剧、影视基地、艺人培训与经济等几个方面。“刘老根大舞台”全国目前已开9家分店，每年光票房收入就达到十几亿。而《马大帅》、《乡村爱情》、《刘老根》等乡村题材电视剧基本垄断了北方农村市场。通过自身的培训体系，类似小沈阳这样的明星被源源不断地推到一线。本山传媒实际在有意无意中成就了二人转市场的杰尼斯。

实际上这种模式在体育产业上运用的比较多，像美国的NBA、MLB、NHL等赛事联盟、欧洲各大足球豪门俱乐部等，都是通过制造体育明星带动周边产业，与杰尼斯有异曲同工之妙。

迪斯尼依靠卡通形象俘获了儿童和女性群体，杰尼斯则依靠帅哥把握住了中青年女性群体。从用户消费特征来说，这两类群体都是有消费能力而缺乏自控能力。女性和小孩容易痴迷于文化符号，去认同这个符号从而产生购买冲动。介于此类原因，“爱朵女孩（Idol  girls）”也在将目标消费群体也定位在这两类人身上，整个的形象设计到包装都依此进行。张志远介绍说，“爱朵女孩（Idol  girls）”是一个整体符号，其中的人员可能会有变化，但这个整体的形象符号不会改变。从受众心理学上来说，整体特征往往比个体特征更容易让人记住，因此在日韩的艺人当中，组合市场规模占了40％，而国内还不到5％。除此之外，“爱朵女孩”还设定了卡通形象，也是为将来的市场开发在做布局。

有了好的战略还要有好的战术，好的商业模式重要，但好的产品更重要。张志远一直强调要坚持作好音乐的本质。“目前国内整个流行音乐行业都不景气，原因就在于从业者迷失了音乐的本质。他们过多把希望寄托在外围的东西上，而忘了音乐终究是给人听的。”爱朵女孩（idolgirls）能否成功还有待于时间的检验，但至少目前，他们已经意识到要把精力放在音乐本身。

作者：爱朵文化CEO张志远，爱朵女孩（Idol girls）经纪人