丹青大师吴冠中合上人生壮美的画卷
一代大师吴冠中(来源:华龙网)
作品《长江三峡》(来源:华龙网)
在新华网上发现一文《画坛巨擘吴冠中:身家上亿,蜗居京城两居室》得知:6月25日23点52分,中国美术家协会顾问,法兰西学院艺术院通讯院士,香港中文大学荣誉文学博士,清华大学教授吴冠中先生在北京医院因病逝世,享年91岁。遵照吴冠中先生生前遗愿,将不举行遗体告别仪式,不开追悼会;清华大学将举行吴冠中教授追思会。
在中国,大凡对文化艺术有所关注的人,都知道“吴冠中”这个名字,他将他一生的热诚都奉献给了艺术。继齐白石、徐悲鸿、刘海粟等之后,吴冠中成为了中国当代画坛的又一位大师。2002年,他入选法兰西学院艺术院通讯院士,他不仅是首位获此殊荣的中国籍艺术家,也是首位亚洲人获得这一职位。 吴冠中的艺术影响力已超越了东西方的界限。
他是20世纪当代中国绘画的代表画家,也是200年来第一个入选法兰西艺术院院士的中国人;他作品总成交额达17.8亿元,在中国画家中仅次于齐白石,仅一张《长江万里图》就拍出了5712万元天价;他崇尚艺术就是真性情,常常一把火烧掉不满意的作品……大师与世长辞,留下了他对艺术之美贯穿一生的苦苦追求。
大师吴冠中,给当代画坛、给中国文化留下了怎样的财富?
在2010年3月31日,胡润在成都发布《2010胡润艺术榜》,吴冠中名列第二,比去年排名上升了两位。在2009年,吴冠中的作品公开拍卖总成交额为2.2亿元,仅比其杭州艺专学长赵无极少了两千万。
虽然作品在市场上价格很高,但吴冠中一直保持着一个大师的文化情怀。继捐赠作品给中国美术馆、上海美术馆、新加坡美术馆,去年12月3日,吴冠中还将其56件作品和16件收藏品捐赠给浙江省人民政府及母校中国美术学院,由浙江美术馆永久收藏。
据报道,去世前一天,吴冠中还将5幅水墨作品捐给了香港艺术馆作永久收藏,在这些作品中4幅都是今年新作。吴冠中的儿子吴可雨表示,吴冠中最大的心愿和追求是让大家欣赏其画作,因此坚持不把最精彩的作品出售,而选择捐给公立博物馆。6月25日日,香港特区政府康乐及文化事务署宣布,吴冠中再赠五幅水墨作品给香港艺术馆,作品将于7月23日在香港艺术馆举行的“独立风骨·吴冠中捐赠展”中亮相。
殷双喜曾问过吴冠中:“您对市场拍卖您作品的高价怎么看?”吴冠中只淡淡地回了一句:“拍多高都与我无关。”晚年的吴冠中,身家上亿的艺术大家,在现实的生活中却是异常的简朴。晚年,他一直“蜗居”在狭窄的“袖珍书房”里,除了靠墙两个装满画册和书籍的铁架子,就是临窗一张比课桌略大的书桌和一张椅子。理发就在马路边的摊子上。
吴冠中终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索,坚韧不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念,形成了鲜明的艺术特色;吴冠中先生的画综合了西画与中国画之精髓,用笔简练,后期作品常喜以点、线造形,创自己独解,诠释自然之美,他执著地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感,表达了民族和大众的审美需求,他的作品具有很高的文化品格;国内外已出版画集约40余种,文集10余种。
吴冠中1919年出生于江苏省宜兴县,1935年,他16岁时在浙江大学代办省立高级工业职业学校读书,1936年,吴冠中转入杭州国立艺术专科学校,师承林风眠、潘天寿、吴大羽等。“我负丹青”,这正是大师吴冠中自传的书名。一个“负”字意味深长,道出了大师在艺术上的永不满足,1936年,17岁的吴冠中从杭州艺专走上了绘画之路,从此喷发出近乎疯狂的激情,将自己的一生交付丹青水墨。
吴冠中与重庆有着不解之缘,1940年吴冠中来到重庆,在璧山县国立艺专求学。有一天,吴冠中见到女孩子们都穿红棉袄,觉得很美,于是突发灵感,也为自己做了件大红袄。一个星期后,训导长找吴冠中谈话,说战争年代,穿红色棉袄是有意暴露目标。无奈,吴冠中只好到了洗染店染黑,并写下了《红袍诗祭》的长诗。毕业后,吴冠中还在重庆大学建筑系做助教。1946年,吴冠中在重庆参加留学考试,以全国公费第一名的成绩,考取法国巴黎高等艺术学院。1979年,吴冠中以北京中央美术学院教授的身份回到重庆,在西南师范大学任教。
吴冠中说,重庆是他的福地,2008年,吴冠中想起当年被迫毁掉红袍的往事,创作了《红袍诗祭四川之记荼》。1942年,吴冠中经一位老同学介绍,认识了在重庆大学附属小学任教的女教师朱碧琴。吴冠中和她经过四年相恋,在1946年结为终身伴侣。婚后半年,吴冠中考取公费赴法国留学。妻子卖掉母亲给她陪嫁的金镯子,为吴冠中买了一块手表。上世纪50年代初,吴冠中回国在中央美术学院任教,朱碧琴到北京团聚。几十年两人相濡以沫,共同品尝着生活的甜酸苦辣。
“真正的艺术家都是苦难中成长的”,吴冠中誓言做“有脊梁的文人” 将鲁迅当精神父亲,一直称画笔是用来表达感情的著名画家吴冠中将无法再拿起画笔来表达感情。吴冠中先生被誉为二十世纪中国美术史上具有独特价值的画家,“吴老身上表现出来的艺术家的文化敏感性和勇气,以及激励人的精神,都是留给后人的宝贵精神遗产。”中国美术馆馆长范迪安的话表达了国人的心声。大师遗留给中国画坛的财富,还在于他对于国家和自己文化传统的热爱,笔墨随时代而变,但不变的是对中国文化的继承与传扬。“吴冠中的绘画美,是因为他始终用水墨和油画展示着中国的形象,根脉始终扎在中国文化的土壤里汲取养分。后辈画家也应该努力继承大师这种精神,不懈地对中国文化、中国气派进行艺术探索。”
重庆画家武辉夏两次见过吴冠中, 武辉夏先生认为吴冠中是当代最真诚、最富有创意的艺术家,他的去世是世界文化艺术的一个重大损失,他的价值不仅仅是艺术本身,最重要的是他的艺术思想和他对世界文化艺术的伟大奉献。武辉夏赋诗六首,以资纪念。
中国著名画家武辉夏
会吴冠中
武辉夏
(一)
冠于寰中识中庸,,
中西融汇辨前程。
墨线自由入画境,
赤橙黄绿点构成。
(二)
为争笔墨惹事端,
其实冠中理不偏。
画道自由始创新,
艺途春秋独翩跹。
(三)
一语惊破艺坛乱,
仅守笔墨画不增。
点横撇捺与时进,
大千世界方可臻。
(四)
舍本逐末唯笔墨,
脱离画面几成零。
作品当随时代转,
不拘一法体自成。
(五)
黑白水乡韵无穷,
闲思闲想画意通。
青堂瓦舍乌篷船,
色块倾注敲心钟。
(六)
轩然大波议形式,
千浪击石自慎独。
油彩偏与宣纸恋,
画里阴晴任评说。
(以上摘自武辉夏《百家会诗选》
蔡律 2010年6月27日