昨天惊闻噩耗“吴冠中走了，永远地走了。”吴冠中是我最佩服的当代画家，今天为了纪念他，现将两年前我曾经写过的一篇随笔再次发表以示纪念——
假如让吴冠中来为汽车设计造型
上周在北京连续参加两个汽车界的活动，中间有一天闲暇，便在中国美术馆内逗留了若干小时。那几个小时真叫作享受，是精神上的享受。那天中国美术馆除了有一个齐鲁名家花鸟画展外，一楼三个主要的展厅展出的都是吴冠中作品。
吴冠中，别名荼，1919年，生于江苏宜兴农村。1942年，毕业于杭州国立艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系。1946年，考取全国公费留学绘画第一名。1947年，就读于巴黎国立高等美术学校。1950年，留学归国，任教于中央美术学院。
吴冠中在50～70年代，致力于油画风景创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。他擅长表现江南水乡景色，如初春的新绿、薄薄的雾霭、水边村舍、黑瓦白墙，和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，使画面产生一种抒情诗般的感染力。
从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。
在参观作品前，我仔细阅读了“吴冠中自序”。
吴冠中在自序中写到（见图）
请注意，自序中的最后一句话：艺术是野生的，艺术家的要害在个性，拒绝豢养，自生自灭，饿死首阳而不失风骨。
这句话应该是吴冠中的自我写照，除了他那“宁为玉碎，不为瓦全”的做人行事原则外，有那么几字，比如“艺术家的要害在个性”让我很是共鸣。这里我理解的个性不仅是人的个性，更重要的是作品的个性。演绎到汽车设计（主要指这里汽车外观造型）我则认为也必须赋予个性，当然这种个性，绝不仅是标新立异般的单纯求怪，相反却是雅俗共赏。
何谓雅俗共赏呢？我认为其最高境界就是简约基础上的雅俗共赏，不信你去瑞典、去北欧看那里的任何产品设计，无论是工业设计，城市建筑设计，乃至生活用品的设计追求的都是简约。如果你没去过北欧，你有空去“宜家”看看，也会有所感悟。从艺术作品来看，吴冠中的画就是这样。（见图）
以上照片均为张久摄
吴冠中是当代中国少有的学贯中西的画家，你看他无论是油画，还是水墨画都达到了驾轻就熟的地步。他用油画画中国水乡，他用水墨画欧洲风情，却对观者都能有视觉冲击。不是学画的人看了喜欢，学画的人看过除了喜欢，还有两字就是佩服。喜欢和佩服的是什么呢？我也是学美术出身，我也曾画过油画，也画过水墨画，我喜欢吴冠中作品的浓浓生活情趣，我更佩服的就是那构思和构图，尤其是用笔的简练与用色的反差。即使是复杂的题材，他也能用简练的笔触出奇制胜表现给你看。
那么，我们的汽车造型设计师，又该如何能像吴冠中创作那样为我们的汽车造型呢？我们又有多少汽车的造型能像“甲壳虫”那样雅俗共赏（当然今天的甲壳虫也不是一层不变，我在法兰克福、日内瓦车展不同时期看到的甲壳虫就有的递变，但其根本的造型元素却始终未变），几乎在哪一次车展上，“甲壳虫”无论是敞篷，还是硬顶，都能围满观众。像欧洲“甲壳虫”这样极富个性的汽车造型，中国有没有类似的车呢？有。当年奇瑞QQ一问世，就收到了类似的效果，然而后来演变成QQ6,就让人不敢恭维了。
今天吉利出了个“熊猫”，设计师的最初创意是要通过“仿生学”，来造出一款既是技术含量一流，又是外形酷似“熊猫”的精品小车。应该说这个技术一流基本是达到了，但是那酷似“熊猫”造型的精品小车，还一时很难胜过当年QQ面世时的效果。这确实不能不让我们的汽车造型师好好反思一下。
记得学画时老师常讲，意境是作品要表达的根本。生活中又常常会提到一句话，眼界决定境界。显然在中国无论是合资，还是自主生产的车，为什么形似之后，却往往把神丢了。其实还在于眼界未达到乔治亚罗们的眼界，自然境界也就打了折扣。
再回头说吴冠中，吴冠中为何能成为大画家，而成千上万美术学院毕业的学生，却很难有几个会成为吴冠中。这也是很值得深思的问题，这里也好有一比，中国车企的研究院成立了多少，为什么就出不来几个乔治亚罗呢？当然形似乔治亚罗，甚至能够“高仿”的设计师确实也有，但真正能达到或超过乔治亚罗，那就确实不是一蹴而就的事了。