画坛里的山里人----记中国当代著名书画家李文正
李文正老师的书画有着一种大隐于市自在由性画坛山里人的清幽与神韵，在他的画作里您看到的是高山流水遇知音；看到的是云雾缭绕层峦叠嶂中的恬适农家；看到的是山野村夫自耕自乐的怡然自得；看到的是大山深处不知多少高士的笑看苍茫云海间。对于他的画作在古法中超脱自然审美取向，在水墨自分五彩的浓淡间自然天成妙趣横生。记得我曾经写过一首绝句，应该与他的画作相得益彰。
生平落寞孤星散，未雨云飘吴越天；
孤身羁旅凄凉地，笑看苍茫云海间。
在这个小资臭了大街，庸俗恶俗烂俗蜂拥而上拥堵了人们的视线的当下，还能看到独自坚守超脱世外的精神家园者十足是我辈的三生有幸。在信仰缺失道德丧失底线的时候，我们更需要精神家园的坚守，在李文正的画作和他的诗句中不难看出他独自坚守的决心与意志。让我感觉到了一种亲切、一种无上的透明的温暖。退一步讲，山里人的通俗还是高雅已经无关紧要，特别是在这里即便俗一点又怎么了，我俗招谁惹谁了，许你“小资”、“中产”、“伪贵族”泛滥成灾，难道就不许我们平苦百姓对着自己喜欢的玩艺儿优哉游哉一把，在这个文化氛围逐渐宽松、趋向多元化的当下，坚守同样是给这个几近于麻木的世人的沉痛一击，当然麻木的人也不会感觉到痛苦，一个坐稳了奴隶的时代，大家都只是在卡拉OK或者打电子游戏。所以说，精神家园的失守这样的事情不是我们个人的悲哀，而是社会的悲哀，我们为什么就不能给别人以宽容以容天下之志于一人，不能于一人何以容天下。李文正的画作山里人为我们诠释了其中的奥妙。
塞林格曾经说过，一个不成熟的男子是为某种高尚的事业而英勇地献身，一个成熟的男子是为某种高尚的事业而卑贱地活着，李文正及他的画作即是后者，他不仅坚守中国画水墨表现力的清幽淡雅的阵地，而且还在精神上达到了超凡脱俗的境界，我们虽然是虽不能至但不得不心向往之。
其实真正能把自己纵情于山水之间忘情于水墨淡雅之上，真正地闲下来对于现在的我们来说简直就是一种莫大的奢侈，但也绝非我们的工作有多忙碌，甚至于我们的工作一点都不忙碌，而是时代强加给我们的生活节奏的惯性使然。这一切是因为什么呢？我想绝对与工作忙与不忙没有关系，重要的是精神上的极度懈怠已经渗透到了骨髓不可就药。
在理想与现实、山水与云雾中的精神世界里面，人也会单纯到失去了人本来的善恶，回归于盲目的虚空亦或精神的虚妄。在一个精神错乱丧失人性的灵动与创造的时代，一曲悲歌、一幅醉翁之意不在酒的纵情山水的水墨画，足以让我们欲哭无泪，却伤心欲绝。只是在最后我们看到了铺满鲜花的荆棘中的希望，我们有了希望，这个时代有了希望，让我们看到了照常升起的太阳会给我们带来什么我们不得而知，但就是在这种不确定的希望之中，总是让我们充满憧憬与快感愉悦。
孤独会成就一个人，正如影片《梅兰芳》中梅兰芳的夫人所说：“别让孤独毁了梅兰芳。”我可以感受到李文正的孤独，从其画作更可以看出李文正的朴实、淳厚、儒雅与博学睿智。