背景介绍:中国强大必然伴随着文化的繁荣。中国文化的精髓深深蕴含在中国戏曲中,戏曲通过戏曲人精美的唱、念、做、打,伴以中华书法、绘画、诗词、歌赋、服饰等艺术展示形式,演绎出戏曲盛传不衰的艺术魅力。中国戏曲历史悠久、渊源流传,与古希腊戏剧、印度梵剧一起并称为世界三大古老戏剧文化。
但是,当前,中国戏曲存在缺乏创新、与时代脱节的现象。存在曲艺无人看,从事戏曲表演的人生活境遇差的尴尬局面。因此,如何焕发戏曲的生活魅力,走出一条戏曲商业化的成功路径成为全社会的共识,也是艺术戏曲创新的新路。
在美丽的江南城市无锡,有这样一位艺术家,秉承艺术传承的梦想,探索戏曲艺术与商业结合的新路,走出一条改良传统文化,叠加商业元素,贴近市场搭建戏曲平台,开创了一个崭新的戏曲商业创新之路。
他就是陈玟纬,创建在中国具有里程碑意义的戏码头。
一、一对戏曲伉俪,一段佳话,传承与发展中国戏曲的梦想
码头过去是港口的货物集散地,八面来客。而陈纹伟创建的码头是戏码头,位于无锡古运河畔,这个码头集各种戏曲之荟萃,越剧,京剧,昆曲,喜剧,多方汇集,精彩纷呈。
创始人陈玟纬先生曾任江苏省戏剧团指挥,历经30余年从事戏曲的表演与创作,致力于毕生为戏曲的传承与发展做贡献。他曾说,“我的定位,这辈子,做一个,戏曲文化传播人。”
有趣的是陈纹伟这位戏曲艺术家,与一个出色的画家奚嘉聆女士结为伉俪,谱写出一曲爱情、艺术、商业相结合的创新之路。
戏码头的创建始于陈玟纬的一个梦想。起源于一段佳话。
2014年,陈玟纬承办梅兰芳诞辰120周年的纪念活动,在北京梅兰芳故居与梅葆玖大师诉说衷肠,忆起当年梅兰芳大师受邀于无锡演出的盛况,梅老当下便说道:“无锡是很好的码头,如果你在此处搭建平台,我一定捧场。”陈玟纬大受鼓舞,回来后立即着手策划项目,并借梅老之语,起名为“戏码头”。
二、戏码头是戏曲商业化探索的一大里程碑
陈玟纬对戏曲的发展富有强烈的使命感,对戏曲的最大梦想是戏曲艺术不要进入象牙塔,要走入寻常百姓家。夫妻二人通过戏码头将戏曲文化与餐饮业进行了结合,是戏曲商业化探索的一大里程碑。
在戏码头创建过程中,他们希望引入最专业化的商业运营模式,将戏码头建为戏曲商业综合运营体。故他们先是2016年慕名拜访了管理专家李江涛教授,2017年又请李教授亲临无锡戏码头实地调研指导,李江涛教授就无锡戏码头的商业运营模式给出了专业化建议,加快了戏码头的商业创新之路。
三、戏码头借鉴曲艺界商业化成功典范
陈玟纬与奚嘉聆作为艺术家,但是不停留在艺术家自身世界里。他们借鉴了国内外成功的曲艺商业化成功典范,借鉴他们的灵感,深入研究北京德云社、上海清口以及本山传媒,得出有价值的结论。
1、德云社采用了相声市场化经营模式
郭德纲出生平民,由衷地热爱老北京传统相声文化,他的相声描述地大多是老百姓熟悉的人和事,生活气息浓厚,观众极为喜爱。作为德云社的创始人之一,郭德纲秉持“让相声回归剧场”的理念、坚持走相声经营小剧场路线,驻场演出为德云社的主要演出形式。小剧场演出形式使台上的演员与台下的观众能够及时互动,场内气氛异常热烈。
德云社采用了相声市场化经营模式的路线。郭德纲个人品牌效应与媒体传播推广效应是助推相声市场化经营的重要力量。首先,小剧场驻场演出打造了郭德纲的个人品牌,聚集了强大的“粉丝团”。其次,郭德纲参加了一系列电视综艺节目的演出,提高了观众对其相声作品的认知度。再者,网络传播的力量极大地扩大了网民对郭德纲相声的认知度。郭德纲人气高涨为德云社带来了巨大的商业效应,目前德云社北京四家剧场每周七日皆为演出日,票房收入为德云社带来了稳定的经济效益。德云社作为说的艺术商业化探索有重要的借鉴意义。
2、上海清口采用创造市场需求的营销模式
上海清口始于2006年,周立波是创始人。2008年底,周立波以上海方言创作了《笑侃三十年》,连演30余场。随后不久,又推出《笑侃三十年》的姐妹版——《笑侃大上海》,同样是场场爆满,一票难求。
上海清口商业化成功的奥秘在于周立波一个人创造了市场需求。
周立波清口节目的选题通常为社会热点、新闻热点与人生哲理性话题。以“笑侃”系列为例,周立波对改革开放三十年经济社会发展变革的严肃思考使民众对带有哲理性思考的娱乐节目产生兴趣。面对一个严肃的主题,周立波以诙谐、轻松、风趣的方式进行解读,并以深刻的思想性引发观众的共鸣,故周立波一个人创造了上海清口的市场需求。
此外,周立波坚持上海小剧场驻场演出,保持了清口艺术的海派风格。上海清口的商业化成功之路后来被王自健等发扬光大。
3、本山传媒采用了打造品牌系列的营销模式
本山传媒是著名表演艺术家赵本山创建的大型文化产业集团,是成功的品牌营销传媒企业。
“刘老根大舞台”是本山传媒开办的连锁经营模式剧场,主要上演赵本山创立的“绿色二人转”,连锁剧场从东北地区延伸到了北京、天津等地,由于演出剧目保持了赵本山的曲艺风格,受到了消费者的喜爱。刘老根品牌连锁经营模式取得了极大成功。
此外,本山传媒制造了多部反映东北普通老百姓生活题材的系列电视连续剧与综合娱乐节目。其中,《乡村爱情》系列连续剧与《本山快乐营》是本山传媒的知名品牌。
四、戏码头尝试采用商业综合体运营模式
德云社、上海清口、本山传媒商业化运作的巨大成功为中国戏曲商业化探索奠定了基础,由此证明中国戏曲商业化之路是走得通的。陈玟纬、奚嘉聆夫妇与李江涛教授共同设计了戏码头商业综合体运营模式,成功地将中国戏曲与商业进行了结合,期待戏码头成长为未来中国戏曲商业化的成功典范。
1、戏码头商业综合体基本构成
戏码头建筑实体为一座三层楼的仿古建筑物。
一层为戏文化主题餐厅。展示江南美食的风采。
二层为艺术品及非遗陈列馆。展示大师的作品,戏码头签约了30多位国际国内艺术大师。展品还有具有无锡特色的紫砂、泥人、刺绣、旗袍、茶艺等非遗文化形式。
三层为戏曲演出剧场。能够看,能够吃,能够互动,这是剧场的特色。
剧场还运用现代高科技打造出逼真的场景,将高科技手法与古老的戏剧艺术融为一体,为戏曲爱好者提供了体验空间。剧场演出的戏曲主要剧种为京剧、昆曲、越剧、锡剧。为此,陈玟纬先生团队自创了舞台剧《情牵600》作为剧场的驻场剧目。平时可以接待企业的产品展示,老百姓的婚庆,生活与戏曲的结合,美轮美奂,令人流连忘返。
2、戏码头商业经营理念
戏码头的品牌价值定位为戏曲年轻化、大众化,即戏曲艺术要从阳春白雪进入寻常百姓家。此外,戏码头将通过餐饮、茶艺、艺术品鉴赏与拍卖等商业经营形式,在展示传统中国戏曲文化的同时,打造出一种戏曲文化生活方式。
五、对无锡戏码头做法进行点评
针对戏码头的艺术与商业结合,著名管理专家李江涛给予充分的肯定和点评。
1、戏码头体现了艺术与商业的创新结合形式
李江涛教授指出戏码头第一层餐饮业经营、第二层艺术品陈列以及第三层戏剧演出剧场的构建是艺术与商业的创新结合形式,这个创新能够解决商业盈利的问题。戏码头演出的戏曲剧目荟萃了京剧、昆曲、越剧、锡剧在内的国内知名戏曲剧种,使观众在一个小时的演出时间内享受了一份戏剧大餐,这种演出形式在体现戏曲商业价值的同时,对戏曲艺术进行了传播与推广。
2、戏码头总店成熟复制形成商业连锁经营模式
李江涛教授指出当无锡戏码头经营模式成熟后,可以将戏码头的经营模式按照商业的手段进行连锁,连锁地可选择在上海、南京、北京、纽约。戏码头商业连锁经营模式可以把艺术和商业的影响力扩散出去。
3、形成艺术为商业服务、商业支撑艺术发展的模式
李江涛教授指出在戏码头的戏曲演出过程中,可以将戏曲表演与老百姓的婚庆结合起来,与老百姓的恋爱结合起来,与各种艺术经典结合起来,与企业的开业、产品发布结合在一起,形成一种艺术为商业服务、商业支撑艺术发展,老百姓共同参与、喜闻乐见的一种艺术形式。
无锡戏码头,是中国戏曲与商业结合的典范,必将为中国戏曲的发展提供有益的探索和成功的经验。