奇迹·蒙娜丽莎的微笑和文艺复兴惊艳重庆
作为文艺复兴时期经典作品中的经典，因其艺术性和独有神秘微笑，《蒙娜丽莎》一直备受世人瞩目。2019年4月27日至8月8日在国泰艺术中心（重庆美术馆）展出《奇迹：蒙娜丽莎的微笑和文艺复兴——贝利尼家族收藏特展》（以下简称特展），跨越6个世纪，穿越半个地球，重庆市民和来重庆的游客，很幸运地不出国门就能欣赏一场难得的文化艺术的精神盛宴，据悉，这是迄今重庆规模最大的文艺复兴珍品展。
在此次特展中，贝利尼家族收藏作品《蒙娜丽莎》也将与山城市民面对面微笑。蒙娜丽莎的神秘微笑，让多少人为之迷倒，让我们惊叹的不止是画家高超的技艺，还有那若隐若现的销魂微笑，这次展出的《蒙娜丽莎》等170件珍贵作品，从意大利经过千山万水来到中国展出，第一站是在上海的喜马拉雅美术馆，2019年4月27日至8月8日在国泰艺术中心（重庆美术馆）展出，重庆市民和来重庆的游客，很幸运地欣赏一场难得的文化和艺术的精神盛宴，据悉，这是迄今重庆规模最大的文艺复兴珍品展。
本次特展分为《不朽之作：意大利文艺复兴发展史》、《家族传承：意大利贝利尼家族收藏史》、《艺术与宗教：文艺复兴时期人文精神》三大部分，展出的170余件艺术珍品由意大利望族贝利尼家族21代人历经600年收藏传承。包括达·芬奇的追随者、他最著名的学生贝纳迪诺·路易尼创作的《蒙娜丽莎》、达芬奇工作室创作的《圣安娜》；米开朗基罗的经典雕塑《朗弗兰奇的磨刀者》、《耶稣下十字架》以及拉斐尔布面油画《圣母与圣子》和《施洗者圣约翰布道》等珍贵文物。
此次特展还将呈现艺术史上其他巨匠的经典之作： 早期文艺复兴雕塑第一人多纳泰罗彩色镀金木制《年轻的女孩》；早期巴洛克风格杰出代表鲁本斯的布面油画《丘比特与普赛克》；15世纪杰出湿壁画画家贝亚托·安杰利科的板上油画《圣母玛利亚和圣子》；18世纪意大利杰出画家卡纳莱托的经典风景布面油画《随想：威尼斯大拱廊》；安德烈·德·韦罗基奥的雕塑《歌利亚的头颅》……
本次特展另一亮点就在于来自美第奇家族的2件珍贵遗产将在山城亮相：一条族徽挂毯和存世的唯一一套完整的家族餐具。经历近6个世纪的贝利尼家族，正是美第奇家族的表亲。贝利尼家族的祖先是艺术大师吉奥瓦尼·贝利尼，他有两个著名的学生：提香、乔尔乔内。在本次特展中，贝利尼博物馆主席夫人及其两位女儿也将随展出席。
有评论指出，蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端庄沉稳的姿态，低调却显高贵的装束，以及整幅画无懈可击的完美构图，人们惊叹：列奥纳多，惟有列奥纳多，技艺精湛，令观者叹服！上帝一样的智慧，才能采集那么多美的元素，将众多美好合为一个完美，美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力，人们既愿意栖身她的庇荫，吸取滋润的营养；又渴望走出她的阴影，呼吸自由的空气。
《蒙娜丽莎的微笑》在人类文明的进程当中被称为时代肖像，该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。脸颊泛着红光，她的眼神柔和与明亮，她的笑恬静而淡雅，画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
《蒙娜丽莎》原作的尺寸：纵77cm、横53cm，该作品画在一块黑色的杨木板上。 《蒙娜丽莎》画像没有眉毛和睫毛，面庞看起来十分和谐。直视蒙娜丽莎的嘴巴，会觉得她没怎么笑；然而当看着她的眼睛，感觉到她脸颊的阴影时，又会觉得她在微笑。荷兰阿姆斯特丹的一所大学应用“情感识别软件”分析出蒙娜丽莎的微笑包含的内容及比例：高兴 83％，厌恶 9％，恐惧 6％，愤怒 2％。
《蒙娜丽莎》坐在一把半圆形的木椅上，背后是一道栏杆，隔开了人物和背景，背景有道路、河流、桥、山峦，它们在达·芬奇“无界渐变着色法”的笔法下，和蒙娜丽莎的微笑融为一体，散发着梦幻而神秘的气息。《蒙娜丽莎》的姿势，已经升华为一种神圣的符号，它不仅仅是艺术规律问题，不仅仅是对文艺复兴人文思想粗糙大潮的冲击，而是心灵回归者、觉醒者心中的一个崇高细致理想的显现。 《蒙娜丽莎》的美学意义，主要在于人物形象焕发出的人性的光辉，表现出一股活鲜鲜的生气；女性特点在“蒙娜丽莎”这里，已经消失得如风中的衰草无有踪影，只留下凝重的繁树一样的思想，更加深刻地渗透在“笑容”里，是一个精神的投影。
资料显示，每年到卢浮宫鉴赏《蒙娜丽莎》作品的人数，大约有600万左右。20世纪60年代，该画作为法国政府借给美国肯尼迪总统夫妇个人的特殊物品，出人意料地横跨大西洋，于1962年12月19日抵达美国，并在华盛顿特区和纽约展览了52天。该画美国之旅，攫住了全世界的想象力。将近二百万的美国人，亲睹这件16世纪早期创作的杰作，仿佛是朝圣一般。由此，《蒙娜丽莎》作为具有超越意义的新时代先驱之作，也再次焕发出超凡的力量，成为美国有史以来人们对单幅艺术品倾注无与伦比的激赏的空前盛况。
《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，达·芬奇（列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇，意大利原名：Leonardo di ser Piero da Vinci，1452—1519），意大利著名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。他学识渊博、多才多艺，是一个博学者：在绘画、音乐、建筑、数学、几何学、解剖学、生理学、动物学、植物学、天文学、气象学、地质学、地理学、物理学、光学、力学、发明、土木工程等领域都有显著的成就。他全部的科研成果保存在他的手稿中，大约有15000页，爱因斯坦认为，达·芬奇的科研成果如果在当时就发表的话，科技可以提前半个世纪。
达·芬奇的《蒙娜丽莎》现收藏于法国卢浮宫博物馆，此次展示的作品虽不是达·芬奇原作，但却是与卢浮宫所藏《蒙娜丽莎》同时期的佳作。在重庆展出的油画《蒙娜丽莎》，这件作品被学界广泛认为是达·芬奇学生贝纳迪诺·路易尼所作，非卢浮宫所藏《蒙娜丽莎》。上海喜玛拉雅美术馆馆长沈其斌介绍，《蒙娜丽莎》作为西方艺术史上最为著名的人物画之一，受到世人关注和喜爱。根据碳十四年代测定法测定，本次展出的《蒙娜丽莎》和卢浮宫收藏的版本均为16世纪所作，已有约500岁“高龄”，两幅作品风格和画法几乎一致，极为珍贵。艺术界和收藏界评价为：对跨越4个世纪的文艺复兴史的一次完整解读。
该批《蒙娜丽莎的微笑和文艺复兴三杰——贝利尼家族收藏》特展艺术品来渝的通关手续、保税仓储、保税延展、布展策展等，由重庆市一家功能完善、配套齐全的新型国际文化产业综合体——泓艺九洲国际文化艺术发展有限公司全程负责，这也是重庆首次以保税形式引进大规模高价值国外艺术品来渝展出。据介绍，本次展览将运用AR/VR技术与环绕音箱相结合等技术，实景还原与艺术品穿插，制造全方位震撼效果，呈现600年前意大利文艺复兴时期佛罗伦萨的文化艺术及生活场景，使参观者身临其境进入文艺复兴的世界。
上海喜玛拉雅美术馆创始馆长、理事长沈其斌介绍《蒙娜丽莎》有五大看点：第一看点就是神秘的微笑，心理学之父弗洛伊德在1910年将其定义为“蒙娜丽莎的神秘微笑”。第二大看点就是永恒的凝视，沈其斌解释，观众无论从哪个角度看向她，她的目光似乎都会追随你。第三大看点，达·芬奇开创了绘画史上著名的“渐隐法”，他将蒙娜丽莎的眼角、嘴角的边线模糊处理，造成明显的画面延伸感。第四是手，蒙娜丽莎的手被称为“美术史上最美的手”。第五则是山水背景，明暗对比、渐隐的手法与中国传统山水画有不谋而合的相似。
上海喜玛拉雅美术馆创始馆长沈其斌表示，文艺复兴是人类文明进程中一场史诗般波澜壮阔的人文革命，是一场冲破欧洲中世纪黑暗，遍及整个欧亚大陆的人文、科学、自由的革命。这场革命波及全球，改变世界。“文艺复兴作品以往更多出现在历史课本上或影视作品里，这次将真真切切出现在市民面前，有了温度有了热情，仿佛生命的唤醒和历史的回音。让我们一起去和600年前的巨匠作品来一场穿越时空的对话！”
蔡律 2019年5月26日