品读陈逸飞先生的视觉艺术
余秋雨：他以中国的美丽，感动过世界
陈逸飞 《黄河颂》 逸飞集团供图
近期我在观察、思考、谋划重庆的夜游经济，恰好上海逸飞集团曹华东先生来访，他给我带来陈逸飞先生创作的视觉艺术的精美画册。陈逸飞先生逝世18年了，他的视觉艺术的理念今天读来依然如雷贯耳！他创造的艺术依然在传播，他的前瞻性的艺术理念对今天创作者依然有启发，余秋雨先生在他的墓碑上写道：“他曾以中国的美丽，感动过世界。”非常贴切，意味深长。感谢逸飞集团提供的图文资料，我梳理、综合一下陈逸飞先生关于视觉艺术的观点，分享出来，以见教于大家。
陈逸飞、魏景山《占领总统府（蒋家王朝的覆灭）》 逸飞集团供图
视觉艺术主要强调人的视觉感受，通常是指绘画、版画、油画、摄影等以观看为欣赏方式的平面艺术作品。也包括动态和静态等多种艺术形式。其中，三维立体的空间艺术，例如雕塑和建筑艺术，通常也被称为造型艺术。绘画艺术、雕塑艺术、服装艺术、摄影艺术都是传统的视觉艺术。影视艺术、动漫艺术、环境艺术，影视艺术和动漫艺术属于综合艺术，既属于视觉艺术又属于听觉艺术。
陈逸飞 《踱步》 逸飞集团供图
人类通过自身创造的视觉形象来传达信息，视觉艺术对人类历史文化的传承和人们的精神生活都有着深远的影响。通过线条、形状、明暗、色彩、质感、空间来组织和运用、设计，布局、对比、节奏、平衡、统一的原则，控制各种元素之间的关系，最后形成能够传达特定信息的图像。
陈逸飞 《尘缘如梦》 逸飞集团供图
逸飞视觉艺术起缘于绘画艺术事业，植根于中国创意产业，着眼于国际时尚文化，矢志于＂大美术＂、＂大视觉＂艺术梦想。逸飞文化因应中国文化艺术建设、城市及空间环境美观、品牌形象建立的品质追求，由中国创意产业第一人。
陈逸飞 《朝圣路上》 逸飞集团供图
秉持逸飞先生＂大视觉、大美术＂的艺术理念，自上世纪九十年代初开始，逸飞集团涉足影视、时装、模特、广告、建筑环艺、家居、时尚杂志、网络等，皆在各自领域里获得了社会的高度认可和极致推崇。作为中国最早并具有较高国际知名度的综合性文化创意企业，逸飞一直在突破美术边界，扩大视觉艺术概念，开展美学实践，开拓创意产业，推动艺术与商业、艺术与生活的结合，深刻影响过社会时尚潮流、国民审美和中国的创意产业。
城市的视觉享受：为什么要建那么多的公园、绿地？
都市绿肺，上海最佳城市景观之一，上海陆家嘴中心绿地。逸飞集团供图
希望获得视觉的享受，其实是人们与生俱来的本能，就好像人的眼睛里不能揉进沙子一样。从视觉的角度上看，人们更愿意全身心地享受大自然的绚丽缤纷，大千世界的丰富多彩。人们通过视觉去捕捉、去感受、获得了美的愉悦，这些愉悦在人的心灵中流淌，产生出对美的无限遐想，也带动了人类对未来的向往与追求，并推动着人类把这些向往与渴望从智慧变成现实，不断推动了社会的进步和人类的发展。
陈逸飞 《故乡的回忆—双桥》1984年 逸飞集团供图
今天，人们对视觉享受的渴望，已经日益转化成对生活质量的追求。城市为什么要建那么多的公园、绿地？我以为，这不仅仅是为了环境质量的考虑。当你挽着亲人的手，漫步在花团锦簇，绿草如茵的街头，得到更多的是身心愉悦的视觉享受。
陈逸飞先生说过，他曾游历过世界上很多国家，对发达国家的视觉产业感触颇深。
意大利虽然从国土面积上看是那么小的国家，它有华丽的服装，经典舒适的皮鞋、箱包，有法拉利-世界上最棒的跑车，这些其实都是视觉产业发展造就的产物。去看一看罗马、米兰、佛罗伦萨，有那么多美仑美奂的绘画，经典绝妙的建筑、雕塑。凡此种种，不只是一个国家文明程度的标志，更为旅游业、文化业、传媒业、商业等带来了无限商机。
陈逸飞 《上海滩》 逸飞集团供图
现在，我们的城市发展步伐越来越快，到处可见摩天大楼，从远处看和国外的大都市没什么两样，但近看就差强人意了，在许多细节设计和创意上差距非常大。再比如人们的着装、气质，城市雕塑、街景，以及建筑物、各种公用设施的人性化设计方面……艺术家有太多事情要做。
让视觉艺术走出自命高雅的画室
陈逸飞 《浔阳遗韵》 逸飞集团供图
一个真正的艺术家不仅要有艺术天份，更应该有深切的社会良知。他首先应是一位人文主义者，以关怀人类文明的进步为己任，音乐、色彩或文字只是用来表达他对人文关怀的工具而已，但整天在工具、技巧上下功夫的人，充其量只是工匠。我自己始终在努力做一个真正的艺术家。
2001年上海APEC峰会领导人合影纪念墙——上海世纪公园《绿色世界》逸飞集团供图
陈逸飞一直在倡导国民素质中应具备大美术、大视觉的概念。美术最初的语言是绘画，通过色彩来记载历史，描绘文化 ，以后人们又发明了摄影术、电影。现在科技日新月异，有了电视，INTERNET，所有这些段都为普通人表达和传播自己的视觉艺术观念，提供了越来越丰富的媒介。
陈逸飞油画作品 逸飞集团供图
一个真正的艺术家应该让视觉艺术走出自命高雅的画室，走出孤芳自赏的沙龙，充分去调动各种现代化的手段，将自己的艺术感悟、美学理念贡献给社会和公众，让生活变得更美。
在英文里，VISION的含义不只是简单地看，它更有眼光、前瞻性、想象力的含义。有句话说"美学和哲学是科学的两个翅膀"，我很愿意将这两者都奉献给社会和公众，和大家一起，用灿烂的心情拥抱美好的世界。
设计史上的每一次进步，都是颠覆视觉惯性的革命
中国第一座现代意义的雕塑，上海浦东世纪大道《东方之光》（日晷针）逸飞集团供图
在世界各地行走，我的视线常常为具有强烈感染力的视觉文化所灼热。它们可能来自城市的总体风貌，也有可能是一个细节；可能是一件艺术品，也有可能是日常用品。它们新奇与美感珠联璧合的双重力量，象一团炙烈的火焰，在照亮眼睛的同时直逼内心深处。
同样巨大的视觉震撼力来自于儿童画。孩子是天使，透明的眼睛和纯净的心灵就是两个翅膀，托举着他们飞翔在无限高远的自由王国，摄取和开发世界中最富想象力的视觉可能。也引领我们进入一种全新的视觉空间和享受当中。
一个是深厚积累之上自由挥洒的成熟的视觉艺术，一个是没有一丝负累的原始创造力的体现，两极的创造同样带给我们强大的震撼，在把我们的视觉推出常轨的同时，也触发我们思考一些问题。
太多时候，我们视觉文化陷在一种陈陈相因的惯性当中，缺乏亮点和创新精神，既没有孩子天真的独特，也无法达到成熟的个性。我们太中庸，所以也就显得平庸，大家都能接受，但缺乏让人激动、让人眼前一亮的力量。
逸飞电影 逸飞集团供图
颠覆这种视觉惯性，创造全新的视觉文化，年轻的艺术家和设计师肯定是最值得期待的人，他们是最能发挥独特创造力的一代，思想包袱少，敢于独自上路。惯性往往来自于缺乏冒险精神。顺流而下永远是安全而容易的，而逆流而上不但需要付出更多，还要抱有不畏失败不求名利的决心。
其实涉及史和艺术史上的每一次进步，都是一场颠覆视觉惯性的革命，用新的表达方式挑战人们旧有的审美观念。很多著名艺术家和设计师都是他那个时代的离经叛道者。
颠覆视觉惯性，与全民的视觉修养密切相关
上海中环的戒指，上海五角场构筑物景观。构筑物《上海科技之门》（动力彩蛋）逸飞集团供图
在新奇和美感之间，一定要达到平衡。创新就象走钢丝，成功的关键在于保持平衡。但这谈何容易。这里面不但有激情和本能，还要有理性和深厚的专业素养。专业和经验与创新精神并不是绝对的矛盾，专业和经验往往是创造力可以使用的锋利武器，全看怎么运用。还要有开阔视野之上的胸襟气度。否定是一种勇气，扬弃更是一种功力。否定一切的人自己也无法很高，因为真正的巨人总是站在别人肩膀上的。在这个意义上，对传统文化中精粹的继承，对西方优秀文化的借鉴都是重要的力量来源，它们是很好的燃料，独特的才华和创造力有了这些能量可以走得更远，飞得更高。
中国陆域最东端的面海雕塑，上海临港新城南汇嘴观海公园城市雕塑《司南鱼》 逸飞集团供图
民众的需要可以激发艺术家的创造力，民众宽容的态度可以让艺术家的想象力无尽发挥，民众精准的审美尺度可以让艺术家的创作不管多出格、走得多远，最终终究契合于最高的审美规律。反之，结果也势必是相反的。所以，颠覆视觉惯性，与全民的视觉修养和视觉教育水准密切相关。
意大利的佛罗伦萨之所以能成为文艺复兴时代的中心城市，一个重要的原因是爱护并培育了文艺复兴的佛罗伦萨的市民们。他们是最挑剔的批评家们，同时也是文艺复兴最坚实的支持者。他们的要求如此强烈，倾城的关注、时间和财富的投入，使得众多天才的艺术家渴望聚集在这里，不断超越传统超越自己，创造惊世之作，呈现给他们。甚至很多艺术家因为忍受不了他们惊人的鉴别力从这个城市逃走。
一个国家、一个城市的民众对视觉文化有多高要求，这个国家、这个城市的视觉环境就有多好。全民对视觉有了美化要求，这个国家的视觉文化又怎能不好？全民对视觉惯性提出疑议要求改变，旧有的、缺乏生命力的视觉惯性又怎能不土崩瓦解？
动感、时尚、欢乐、梦幻的主题乐园，上海欢乐谷。逸飞集团供图
我曾经说十年前，我们为生活而消费，现在，我们为生活质量而消费。而视觉文化的质量是生活质量的重要组成部分，没有生命力的视觉惯性就是对视觉环境的污染和破坏。所以，颠覆视觉惯性，是艺术家、设计师的事，更是大家一起完成的共同事业。
上海逸飞创意街 逸飞集团供图
视觉惯性来自于视野的局限，认为世界本就如此，本该如此。其实这世界很大，有太多东西我们还没有看到，没有尝试。创造是永远没有边际的，美感永远都有上升空间。视觉惯性也来自于思维惯性。一个杯子，大家都习惯从正面看，我们是否可以换个角度，尝试从杯底看？不拘泥于外在，尽可能貼近本质和情感精神。有时候，颠覆视觉习惯就这么简单。
尽可能带给大家宏大的视野，把我们自己从视觉惯性中解放出来，以独特的视角审视世界、观察潮流，借助全新的视觉影象认识现代生活，提升生活质量，寻求一种别出心裁而又合乎时尚的视觉文化。
视觉之美——传统文化中的视觉设计
中建八局总部，上海中建广场。逸飞集团供图
中国传统文化中保留下来的很多具有视觉之美的东西，已经不可避免地成为现代生活的一部分，影响着我们的生活，这就需要我们用心去思考：怎样理解和运用传统文化中视觉设计中的一些因素来发展中国现代的视觉产业，合理、有效地推动社会进步，这是一门大功课，我们这一代人也许讲不清楚，但是，不停的研究与探索还是必要的。
逸飞文旅——周庄 逸飞集团供图
中国传统文化博大精深，其间经历了五千年的沧桑，可以说是千回百转，源渊流长，有太多民族性格和智慧在岁月中积淀了精粹；中式家具的精粹也表现在明式家具中。尺度合宜空灵优雅的造型，追求神态韵律的简约设计，充分应用木材文理自然美的理念。
中国瓷器，艺术家们已经把注意力、兴奋点从明清转移到宋代上来。宋代是中国历代中注重文治的朝代，皇帝甚至是杰出画家。宋瓷更是集前代大成，视觉美感达到颠峰，色彩方面比如钧瓷中的海棠红，釉色虽灿如云霞，但却深沉内敛，不像那些浮薄浅露的釉彩使人一览无余；造型方面比如现代学界推崇倍至的斗笠碗，线条简约而恰到好处，釉色充分反映了材料本身的美感；质地方面比如官窑、龙泉窑的青瓷，把瓷作出了玉的感觉和境界，温润雅淡，贵而不华。用现代的眼光看宋瓷，不得不承认它具有一种纯真古典的惊世之美，非争奇斗艳、炫耀皇室富丽和卖弄巧匠技艺的后世瓷器可同日而语。
前童古镇 逸飞集团供图
从真正意义上理解 "民族的就是世界的"。我以为这句话的实际意义应该在于"民族文化中的精粹才是世界"。世界现代文明是所有民族的文化精粹共同融合发展而成的，这是一个大的生态圈。我们又何必再为崇洋还是泥古而争论不休呢？我们可以从这个世界大生态圈拿来一切为我所用，促我进步的东西来继承，如此生生不息，文明才能不断向前发展。放眼世界，莫不如是。
把眼睛和心结合起来，心里的这双眼睛，就是视野
象征华为企业内涵与发展愿景的大型装置，华为公司总部—深圳坂田科研中心《华为纽带》逸飞集团供图
我们用眼睛看这个世界，眼睛所能看到的一切就是视觉。但除此之外，我们心里还应该有一双眼睛。这双眼睛是由视觉打造的，同时它又决定了视觉的深度和广度，也就是我们看世界的角度和能力。心里的这双眼睛，就是视野。“欲穷千里目，更上一层楼”，这句诗讲的就是视觉和视野的关系：要想看得更远，就必须站得更高，这里的“楼”就是视野。
一个好的时装设计师，由于他的生活半径大，走出国门的机会多，那他对视觉审美的把握也就会是多元的、立体的和较成熟的，他所设计出的服装可能就会更多地在视觉效果上取得成功，成功的背后，是视野的力量。
交通银行总行，上海交通银行金融大厦。逸飞集团供图
开拓视野，不是看到的东西的简单叠加，而是心理容量的开掘和扩大，是要把眼睛和心结合起来的一件事。视野是视觉和思想深度、民族气质、文化底蕴等诸多元素结合后的一种内在的精神力量。这种力量，不但可以帮助我们的视觉看到现在，而且可以反思过去，并对未来具有前瞻性。但同时，宽广的视觉正是把视野向纵深方向推进的犁铧。
上海爱琴海购物公园 逸飞集团供图
我们的视野，不是一个仓库，简单地堆满视觉收纳来的原生态物品，而是一个现代化程度很高的加工厂，把眼睛收集来的影象，加工成无形的力量，并由这种力量，把自己带到某一个认识高度，然后从这个高度再出发，去捕捉数量更多、质量更高的视觉影象。如此视觉和视野生生不息，把我们的人生带到无限开阔的地带。
逸飞演艺 逸飞集团供图
所以，我想在对视觉的捕捉上，不应该设限，不论是西方的东方的，现代的古代的，都可以是视觉的内容，尤其是与我们的文化有强烈相异性和互补性的西方的先进文化，更应该由表及里地全方位关注，去发现差距、承认差距，然后赶上甚至去超越它。
视觉艺术：一个没有钱可以生钱的产业
上海第一八佰伴 逸飞集团供图
视觉艺术不是仅指平面的美术作品。作为从事美术的工作者，我们有种责任，即如何使我们在造型艺术中对美的悟性通过各种手段和载体把城市变得更加美好，这是"大视觉"的涵义。在一个城市，创意、设计人才的数量的多少，体现了城市的先进度。而要提高全民的美学水平，最好从小学生中学生抓起。
周庄逸飞之家 逸飞集团供图
陈逸飞说过，获得视觉的享受，其实是人们与生俱来的本能。对视觉享受的渴望，已经日益转化成对生活质量的追求，视觉产业，将成为中国经济发展的一个新的兴奋点。我想我们有这种责任，把自己在艺术中对美的感悟和创造，通过各种手段和媒体，作用于社会，使人们的生活更美好，使中国的经济更具竞争力，使我们的民族更有尊严感。这便是我的“大视觉”理念所追求的理想和目标。
武汉复兴外滩中心。逸飞集团供图
视觉并非饭后余兴的事。也许有人会说：我们现在还处在发展时期，哪有多余的时间和精力去搞什么视觉美？等我们有了钱再谈视觉吧。其实视觉恰恰是一个商机无限的产业，一个没有钱可以生钱的产业！不必谈过多的理论，只想举几个例子来做解释。比如意大利，它没有什么石油资源，也没有像我们有那么多的自然资源，但它能在世界的工业强国中有自己的地位，就靠它以设计为核心的视觉产业。它有华丽的服装，经典舒适的皮鞋、箱包，有法拉利——世界上最棒的跑车，这些其实都是视觉产业发展造就的产物。
邻国日本，虽说只是个弹丸之地，却有着发达的视觉产业，设计系统四通八达，二战以后，它加入了WTO，后来又有奥运会举办国的条件，当时的日本曾经提出了“设计强国”的口号，今日的经济成果，很大程度上就是这一口号几十年努力的结果。
城市视觉形象的力量：富裕不等于文化等级
中共一大会址纪念馆 逸飞集团供图
视觉的力量不仅表现在对国民经济的提升上，更是一个国家和民族文化等级和文明程度的表达。虽然我们的生活在不断走向富裕，但富裕不等于文化等级，也不等于尊严，一个腰缠万贯的暴发户站在你眼前，衣服穿得乱七八糟，即使有钱，他一样没有尊严！尊严很大一部分体现在审美概念上。高楼是只要有钱就可以盖的，但更了不起的是保留城市的文化品格，让城市建筑文化得以延续和发扬，一个有品质感的家，在细节上一定是非常讲究和一丝不苟的；而细节，也是评价一个城市视觉形象的重要指标。现代的家，越来越强调功能区域的分工，卧室和书房、客厅一定是分开的；同样，一个人性化、文明度高的城市也应该有明确的功能区域的划分，也就是所谓都市圈的概念。
杭州湘湖逍遥庄园JW万豪酒店 逸飞集团供图
城市的视觉形象，是我们每个置身其中的人都必须时时面对的，是一个强迫你去接受的视觉作品。一个糟糕的视觉环境无疑是给我们和下一代建造了一所不好的学校。如果任凭视觉垃圾充斥我们的视野，那么就个人而言，我们本该有的审美敏感度将会钝化，就国家而言，我们整个民族的审美趣味将会造成致命的缺陷，从而丧失尊严！
为什么我们的城市几乎没有真正的设计系统建立？
上海院士风采馆 逸飞集团供图
据一个大型调查机构的报告，从事创意工作的人口百分比是一项衡量城市现代化的指标，成熟的国际化大都市从事创意行业的人口一般都处于总人口的百分之十左右。纽约是百分之十二，伦敦在百分之十四左右，而我们的近邻日本更达到百分之十五。他们所谓的创意人群就是一个从事视觉设计工作的大的职业人群概念，从建筑设计、广告策划到发型、橱窗布置甚至餐台摆放设计都包含其中。在许多国家，都有大量的培养视觉设计类人才的学校，源源不断地为视觉产业输送新鲜的创意血液；此外，还有一个由设计师、制造商、最普通的消费者、艺术评论家、学术活动策划人等诸多社会力量构成的严密的设计系统，保证设计产业的良好运行。在我们的城市中，几乎没有真正的所谓设计系统的建立，也就是说，没有一个有序而科学的流程，让许多设计人才的有趣构想变成大众生活的一部分。
成龙电影艺术馆 逸飞集团供图
视觉产业的硅谷可以吸引全世界设计人才和力量，他们带来的，将不仅仅是由设计直接转化来的产品的价值，而且还有全新的视觉理念。我们有幸处于一个经济高速发展的时代，但一定还有更大的发展空间是我们以前所忽略的，这其中就包括视觉产业。
秦怡艺术馆 逸飞集团供图
我们已经注意并体会到科技带给我们的发展和进步，但在今天，视觉在经济发展和竞争中的作用和力量，绝对不亚于甚至正在超越科技。它们正如两个翅膀，可以托举经济的腾飞。一个城市的民众对视觉文化有多高的要求，这个国家、这个城市的视觉环境就有多好。从生存环境到各类视觉设计产业表现的审美趣味发生了很大的变化来看，不论是放任的惊艳还是孤独的前卫，都只是短暂的宣泄和慰籍，简约主义——耐人寻味的神韵则具备更长久的生命力，成了这个时代的精致和高品味生活方式的代名词，也是视觉领域最极致的表达。因为一切艺术的极至都是简约的，即用最少的语言表达最大量，最丰富的最深刻的思想感情。
（文中观点来源引自陈逸飞先生《VISION青年视觉》上撰文，图片由逸飞集团提供，特别致谢！标题为编者所加）
蔡律 2023年5月14日