对“耽美”一词，我没有做过考证。据说，它最早出现在日本近代文学中，是为反对自然主义文学而呈现的另一种文学写作风格。但是，近日，当我在东京池袋车站西口公园的旧书市上购买到画册《新日本耽美主义宣言》时，开始意识到这种“文学写作风格”在日本已经转变为“美术创作风格”了。

也许有人会说，“耽美”这个词早已经用于日本漫画界了，他们将其引申为代指一切美形的男性，以及男性与男性之间不涉及繁殖的恋爱感情，并发展为“男同性恋漫画”的代称之一。或许正是因为如此，这本《新日本耽美主义宣言》要冠上“新日本”三个字来做区别，也可能是一种告别吧。

《新日本耽美主义宣言》出版于2009年10月，收集了31位现代作家的美术作品，声称要表现“日本主义的情爱”。如此众多的作家，都可以创作美术作品，这首先应该归功于日本美术教育的成功。许多长期在日本学习、工作和生活的华人都注意到，身边的日本人几乎都可以拿起笔来绘画几下，任何枯燥的学术、法律、政治书籍，日本人都可以用漫画书籍的形式加以解读和演绎。在这样的文化情境下，日本文学作家也可以创造美术作品，就成为一种并不奇怪的事情。

我翻拍了一些该书的作品，先发在了微博上，并且说出自身的感受：看起来，比北京798的作品更有冲击力！

一些网友不断地提着“为什么”的问题，还希望能够对作品进行解读。对此，我无法胜任，也不想这样去做，因为每个人的解读和认知都是不同的。但是，我相信这些作品可以帮助人们打开了解日本的又一扇小小的窗口。当然，对于一些在我看来也是难以接受的作品，就采取了传统的“此处删节……字”的方式，干脆不翻拍了。（写于2011年4月29日）■